Le temps d'une photo
en résonance avec la Biennale d'art contemporain de Lyon 2005
Exposition réalisées à partir des œuvres de la collection IAC-Frac Rhône-Alpes de l’Institut d’art contemporain de Villeurbanne
Francis Alÿs, Daniel Challe, Jacques Damez, Philippe Durand, Bernard Faucon, Hamish Fulton, Jean-Louis Garnell, Pierre Joseph, Leonel Moura, Sara Rossi.
La question du temps est présente dans l’œuvre de nombreux artistes, et probablement inhérente à la pratique et au médium photographiques. Inscrire un témoignage, documenter, inventorier, mémoriser, sont les fondements de la photographie. Depuis, la photographie a évolué tout au long du 20e siècle, bouleversée, remise en question et régénérée par la relecture de sa propre histoire comme de celle de l’histoire de l’art contemporain dans son ensemble.
Toujours est-il que l’empreinte d’un référent est un moment incontournable du processus photographique et que cette notion de « trace » va permettre diverses constructions de l’œuvre : en puisant dans le réservoir des images collectives, en s’appropriant des formes visuelles issues d’autres champs de l’image (cinématographique, médiatique, scientifique…), tout comme en saisissant puis transformant des moments d’une subjectivité, d’une réalité sociale, d’une banalité quotidienne ou encore d’une mémoire culturelle.L’exposition d’œuvres photographiques de la collection IAC - Frac Rhône-Alpes explore le thème de la temporalité à travers différentes approches qui, sans être exhaustives, dessinent un riche panorama des rôles que les artistes assignent à la photographie dans l’acte de création. Le temps à l’œuvre dans la photographie peut adopter une esthétique du fragment ou de la déconstruction visuelle. Il peut se focaliser sur l’espace et le mouvement. Il peut prendre des formes sérielles, voire séquentielles, construisant alors une narration, une histoire.
En amont d’un quelconque récit, il peut également interroger le rapport du réel à la fiction, la relation du réel à sa représentation, ou encore l’écart entre temps réel et temps différé (que ce soit le temps de l’image elle-même, comme le temps du vécu). Le temps peut aussi être à la fois sujet et objet de l’œuvre, « l’image » photographique est alors générée aussi bien par le temps d’une action régulière de l’artiste – on est là dans une temporalité où la vie de l’artiste ne se dissocie pas de sa création – que par celui de l’émergence de l’œuvre. Dans tous les cas, « Le temps d’une seule photo » peut proposer à son spectateur la diversité possible des points de vue et lui offrir une réflexion, à tous les sens du terme, sur cette question du temps – individuelle et universelle.
Exposition du 24 septembre au 22 octobre 2005
Galerie d’exposition du Théâtre de Privas (Ardèche), Place André Malraux
Conférence par Jacques Damez, photographe, le mardi 11 octobre à 19 heures
Vernissage le vendredi 23 septembre 2005 à 18h30
Ouverture du mercredi au samedi de 15h à 18h et les jours de spectacle avant et après la représentation
Accès libre, renseignements, visites commentées et actions scolaires sur réservation auprès d’Elise Deloince au 04 75 64 62 00
Visites commentées par Valérie Rambaud, Diplômée de l’Ecole Supérieure d’Art de Grenoble, le mercredi 28 septembre et le vendredi 7 octobre 2005 de 12h15 à 13h15
Coordination et formation par Mireille Cluzet, professeure agrégée d’arts plastiques (chargée par la Délégation académique à l’action culturelle du Rectorat de Grenoble, d’une mission d’animation pour les arts plastiques au sein de la Galerie d’exposition du Théâtre de Privas , les mercredis 21 et 28 septembre 2005 de 17h à 19h
en résonance avec la Biennale d'art contemporain de Lyon 2005
Exposition réalisées à partir des œuvres de la collection IAC-Frac Rhône-Alpes de l’Institut d’art contemporain de Villeurbanne
Francis Alÿs, Daniel Challe, Jacques Damez, Philippe Durand, Bernard Faucon, Hamish Fulton, Jean-Louis Garnell, Pierre Joseph, Leonel Moura, Sara Rossi.
La question du temps est présente dans l’œuvre de nombreux artistes, et probablement inhérente à la pratique et au médium photographiques. Inscrire un témoignage, documenter, inventorier, mémoriser, sont les fondements de la photographie. Depuis, la photographie a évolué tout au long du 20e siècle, bouleversée, remise en question et régénérée par la relecture de sa propre histoire comme de celle de l’histoire de l’art contemporain dans son ensemble.
Toujours est-il que l’empreinte d’un référent est un moment incontournable du processus photographique et que cette notion de « trace » va permettre diverses constructions de l’œuvre : en puisant dans le réservoir des images collectives, en s’appropriant des formes visuelles issues d’autres champs de l’image (cinématographique, médiatique, scientifique…), tout comme en saisissant puis transformant des moments d’une subjectivité, d’une réalité sociale, d’une banalité quotidienne ou encore d’une mémoire culturelle.L’exposition d’œuvres photographiques de la collection IAC - Frac Rhône-Alpes explore le thème de la temporalité à travers différentes approches qui, sans être exhaustives, dessinent un riche panorama des rôles que les artistes assignent à la photographie dans l’acte de création. Le temps à l’œuvre dans la photographie peut adopter une esthétique du fragment ou de la déconstruction visuelle. Il peut se focaliser sur l’espace et le mouvement. Il peut prendre des formes sérielles, voire séquentielles, construisant alors une narration, une histoire.
En amont d’un quelconque récit, il peut également interroger le rapport du réel à la fiction, la relation du réel à sa représentation, ou encore l’écart entre temps réel et temps différé (que ce soit le temps de l’image elle-même, comme le temps du vécu). Le temps peut aussi être à la fois sujet et objet de l’œuvre, « l’image » photographique est alors générée aussi bien par le temps d’une action régulière de l’artiste – on est là dans une temporalité où la vie de l’artiste ne se dissocie pas de sa création – que par celui de l’émergence de l’œuvre. Dans tous les cas, « Le temps d’une seule photo » peut proposer à son spectateur la diversité possible des points de vue et lui offrir une réflexion, à tous les sens du terme, sur cette question du temps – individuelle et universelle.
Exposition du 24 septembre au 22 octobre 2005
Galerie d’exposition du Théâtre de Privas (Ardèche), Place André Malraux
Conférence par Jacques Damez, photographe, le mardi 11 octobre à 19 heures
Vernissage le vendredi 23 septembre 2005 à 18h30
Ouverture du mercredi au samedi de 15h à 18h et les jours de spectacle avant et après la représentation
Accès libre, renseignements, visites commentées et actions scolaires sur réservation auprès d’Elise Deloince au 04 75 64 62 00
Visites commentées par Valérie Rambaud, Diplômée de l’Ecole Supérieure d’Art de Grenoble, le mercredi 28 septembre et le vendredi 7 octobre 2005 de 12h15 à 13h15
Coordination et formation par Mireille Cluzet, professeure agrégée d’arts plastiques (chargée par la Délégation académique à l’action culturelle du Rectorat de Grenoble, d’une mission d’animation pour les arts plastiques au sein de la Galerie d’exposition du Théâtre de Privas , les mercredis 21 et 28 septembre 2005 de 17h à 19h